列宾，是俄罗斯民族艺术的“视觉诗人”，是现实主义艺术长河中永不褪色的灿烂星辰。国内迄今规模最大、规格最高的列宾特展，7月23日起在中国国家博物馆面向公众开放。
本次展览汇聚了俄罗斯两大艺术机构珍藏，首次在中国大规模呈现列宾艺术全貌。《1698年的索菲娅公主》《库尔斯克省的宗教行列》《意外归来》《萨特阔》等多幅列宾代表作首次来华与中国观众见面。其中《库尔斯克省的宗教行列》以近4米宽的画幅，震撼呈现俄罗斯众生相与命运图景。
《库尔斯克省的宗教行列》
本次展览展出8个列宾重要作品的创作群组，揭示列宾如何从田野写生到巨制落成的全过程，以更为直观的方式让观众感受列宾严谨的创作逻辑。其中，《伏尔加河上的纤夫》创作群组，从中国观众最为熟悉的名作《伏尔加河上的纤夫》出发，展出纤夫肖像速写、场景素描、油画小稿等，让观众有机会深入了解这幅杰作的诞生历程，感受到列宾是如何从最初的构思，一步步将脑海中的画面转化为震撼世界的艺术作品。
《纤夫涉水》
1868年，还在圣彼得堡皇家美术学院读书的列宾在涅瓦河上第一次见到纤夫，萌生了创作这一主题的想法。五年后，他完成了享誉世界的《伏尔加河上的纤夫》。本单元以和列宾同游伏尔加河的胞弟瓦西里·列宾的肖像开篇，展出列宾在旅行期间完成的纤夫速写、素描和草图。1871年列宾毕业获大金质奖章，携家人公费赴巴黎留学。此期正值法国印象派流行，女儿维拉的肖像可见受到了马奈画法的启发。
《歇息》
在巴黎，列宾接受特列季亚科夫的委托，为屠格涅夫画像。斯塔索夫是其终身导师与挚友，本次展出的两幅肖像是列宾为其所作肖像总数的十分之一。根据中世纪史诗创作的《萨特阔》（1876年）是列宾的留学汇报作品，为他赢得了“院士”称号，展现了他在巴黎时期多元的创作兴趣与艺术热情。
返回俄国后，列宾回到故乡丘古耶夫，俄国外省生活成为他关注的主题。19世纪70年代末，列宾进入创作高峰期，艺术风格转向现代性。核心展品《库尔斯克省的宗教行列》及素描、油画习作和小稿，以画中小世界映射俄国大世界。1877年列宾迁居莫斯科，次年加入巡回展览画派，以索菲娅公主为主题创作首幅历史画。
《1698年的索菲娅公主》
在莫斯科，列宾结识了文学家、音乐家等友人，并以肖像画家的敏锐为他们留下珍贵画像——本次展出的克拉姆斯科依与特列季亚科夫的肖像即为其中代表。以妻子维拉为模特的《歇息》，则展现了画家捕捉瞬间的功力与脉脉温情。
19世纪80年代，列宾聚焦新兴的激进知识青年群体， 《宣传者被捕》《忏悔之前》均表现憧憬“村社社会主义”的革命者。最著名的《意外归来》（1884—1889年）也属此主题，从草图可见画家最初设定主人公为女性，后改为男性，体现他对理想主义者悲剧命运的深刻思考。
《扎波罗热哥萨克给土耳其苏丹回信》（草图）
1880年夏，列宾赴乌克兰为《扎波罗热哥萨克给土耳其苏丹回信》收集素材，这件历时12年的巨制是其重要代表作，8件相关写生稿与创作草图，为观众生动“揭秘”伟大作品的创作过程。列宾与托尔斯泰长达30年的友谊催生出多幅画像，1887年所作《列夫·托尔斯泰肖像》被认为是其中最杰出者，表现出这位“农民伯爵”和文坛巨匠的独特气质和精神魅力。
《列夫·托尔斯泰肖像》
1900年起，列宾定居圣彼得堡附近库奥卡拉的“佩纳特”庄园，此处成为他后半生的居所与画室。1894至1907年，他任皇家美术学院教授，积极参与教学改革，并培养了一批优秀人才。20世纪初，列宾受托创作巨幅群像《1901年5月7日国务会议百年庆典》及系列草图，呈现81名国务成员，堪称俄国艺术史独特之作。
1903年的《“多么自由！”》以浪漫笔触描绘海浪中牵手的情侣，褪去了现实主义的沉重之感。正如列宾所言：“直到生命最后一刻，（我）还在无尽的艺术魅力中探寻深不可测的内涵。”年龄的增长，从未使列宾丧失对生活的热爱与赞美。他那超越时代的艺术之光，至今仍照亮俄罗斯的艺术苍穹。
列宾善于以肖像画为时代造像，他为其朋友、家人所创作的肖像画里蕴藏着巨大的力量与魅力。展览将以列宾所创作的同时代人物肖像为线索，配合特设的互动专区的精彩呈现，邀观众一同走进艺术大师的“朋友圈”，见证绘画如何与文学、音乐共振，共塑民族精神的黄金时代。
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